W listopadzie ukaże się zestaw George Martin – The Velvet Revolution: Sound Productions and Impressionist Influences

2025-11-21,  autor: kasia  
[...powrót do newsów]

Praca George'a Martina z The Beatles zdefiniowała lata sześćdziesiąte i na zawsze zmieniła muzykę.

Jak powiedział Paul McCartney: „Jeśli ktokolwiek był piątym Beatlesem, to właśnie on”.

W latach 50. Martin, wielki wielbiciel nietuzinkowości, ugruntował pozycję wytwórni Parlophone serią pomysłowych nagrań komediowych, tworzonych przez grupy The Goons, Petera Ustinova oraz duet Flanders and Swann. Ta nowatorska formuła, która wyprzedzała swoje czasy, doskonale uchwyciła ducha epoki i przyniosła przeboje takim artystom jak Bernard Cribbins czy duetowi Petera Sellersa i Sophii Loren. Następnie, w 1961 roku, gdy George nagrywał w Cambridge przełomową rewię satyryczną „Beyond the Fringe” z udziałem Petera Cooka, Dudleya Moore'a, Alana Bennetta i Jonathana Millera, nadeszła wiadomość o pierwszym hicie numer jeden wytwórni: „You're Driving Me Crazy” w wykonaniu pełnego fantazji zespołu tanecznego The Temperance Seven, stylizowanego na lata 20.

Martin opisywał swoje produkcje jako „dźwiękowe obrazy” (Sound Pictures). Potrafił wydobyć z artysty pożądane wykonanie, a rezultat bywał wzbogacany efektami dźwiękowymi i innymi pomysłowymi zabiegami akustycznymi.

Techniki, które George opanował tworząc nagrania komediowe, miały kluczowe znaczenie dla jego późniejszych triumfów producenckich z The Beatles. Gdy zespół zrezygnował z tras koncertowych, by skoncentrować się na tworzeniu albumów z pionierskim podejściem do nowej sztuki popu, Martin był doskonale przygotowany, by sprostać ambitnym wymaganiom dźwiękowym grupy i zaproponować wiele własnych inicjatyw. Tak było zarówno w przypadku aranżacji na kwartet smyczkowy w „Yesterday”, jak i podczas prowadzenia orkiestry na nieznane muzyczne wody w „A Day in the Life”.

George Martin darzył szczególnym uczuciem kompozytorów impresjonistycznych, Claude'a Debussy'ego i Maurice'a Ravela. Twierdził, że utwór tego pierwszego, „Prélude à l'après-midi d’un faune” (Popołudnie fauna), był dziełem, które zadecydowało o wyborze jego kariery muzycznej. Z kolei „Strawberry Fields Forever” postrzegał jako poemat symfoniczny w stylu Debussy'ego. Ravela uważał za „jednego z najwspanialszych aranżerów wszech czasów”, a jego „symfonia choreograficzna” „Daphnis et Chloé” była jego szczególnie ulubionym dziełem.

Ten 3-płytowy zestaw zawiera wszystkie produkcje George'a Martina dla zespołu The Temperance Seven, czystą surrealistyczno-komiczną energię, którą uchwycił w nagraniach rewii „Beyond the Fringe” (w tym oryginalny album, który trafił na listy przebojów), a także wybór dzieł Debussy'ego i Ravela. Wśród nich znalazło się wykonanie „Fauna” Debussy'ego przez Igora Markevitcha, nagrane w Abbey Road, oraz „Świt” („Daybreak”) z zachwycającej interpretacji „Daphnis et Chloé” dyrygowanej przez Pierre'a Monteux z Londyńską Orkiestrą Symfoniczną.

Premiera zestawu odbędzie się 21 listopada, a na stronie CherryRed można składać zamówienia.