Aktualnosci roku 2026

8 paĽ „The Third Eye” – świat The Beatles oczami George’a Harrisona w nowej publikacji
18 cze Nowa biografia Briana Epsteina: Philip Norman odkrywa sekrety człowieka, który stworzył The Beatles
7 maj Nadchodzi wielka gratka dla kolekcjonerów: „The Beatles in Canada: The Evolution 1964-1970”
1 kwi George Martin: The Scores – Unikalne spojrzenie w głąb archiwum genialnego producenta
26 mar The Beatles Akustycznie: Poczuj magię, która łączy pokolenia
12 mar Film koncertowy Johna Lennona i Yoko Ono „Power to the People” trafi do kin tej wiosny
10 mar Yoko Ono: Więcej niż pani Lennon – awangardowa pionierka
9 mar Paul McCartney i Paul Mescal przyłapani w Londynie
6 mar Rycerska chwila, która zapadnie w pamięć: Stella McCartney z Orderem Legii Honorowej
4 mar Paul McCartney w blasku gwiazd: Wyjątkowy pokaz Stelli McCartney na Paris Fashion Week
3 mar Ringo Starr zapowiada nowy album „Long Long Road” – kolejny owoc współpracy z T Bone Burnettem
3 mar Nowy dokument o Paulu McCartneyu i Wings omija znane wszystkim opowieści
2 mar Pożegnanie Lena Garry'ego: Odszedł muzyk, który współtworzył fundamenty The Quarrymen
27 lut Neil Sedaka: Odszedł autor popowych klasyków
26 lut You Gave Me The Answer: Wydanie specjalne „Man on the Run”
25 lut Największe muzyczne dokonania George’a Harrisona według Rolling Stone
24 lut Paul Mescal jako chłopięcy Paul McCartney: Pierwsze ujęcia z planu filmowej antologii o The Beatles
24 lut Jak Paul McCartney zaskoczył wszystkich zespołem WINGS
24 lut Stella McCartney wspomina falę hejtu, jaka spadła na jej matkę: „To łamie mi serce”
19 lut Dlaczego Paul McCartney wierzył, że to on był „draniem, który rozbił The Beatles”
19 lut Recenzja Man on the Run — ten dokument o Paulu McCartneyu to „grzeszna przyjemność”
19 lut Siedem sesji, które zmieniły wszystko. Morgan Neville o odkrywaniu prawdziwego oblicza Paula McCartneya
19 lut Dokument "Paul McCartney: Man On The Run" trafi do kin
18 lut Ponadczasowy utwór The Beatles bije rekordy popularności po ponad pół wieku
18 lut Gwiazdy na premierze nowego dokumentu o Paulu McCartneyu w Londynie
18 lut Paul McCartney: „Próbowaliśmy dorównać The Beatles – to było szaleństwo”
16 lut Mieszkam na tej samej ulicy, na której żył Paul McCartney
16 lut Paul McCartney pod lupą: Czy dokument „Man on the Run” to pozycja obowiązkowa?
14 lut Jak Paul McCartney godził rodzinę i sławę po rozpadzie The Beatles
13 lut Czy kobiety stojące za The Beatles wyjdą wreszcie z cienia?
12 lut Nowe twarze w filmowej biografii The Beatles. Poznaliśmy obsadę i kluczową ekipę projektu Sama Mendesa
11 lut Nowy album Paula McCartneya jest gotowy: Scott Rodger ujawnia szczegóły
10 lut Evolver:62 powraca! Mark Lewisohn zapowiada filmową premierę w streamingu
6 lut Man on the Run: Nowy album i film Paula McCartneya już w lutym
3 lut Pamiętnik z autografami The Beatles sprzedany na aukcji za 7 000 funtów
3 lut Tajemniczy „teledysk” do utworu „Penny Lane” The Beatles z 1967 roku
2 lut Zimnowojenna układanka Leszka Możdżera: The Beatles jako projekt socjotechniczny
1 lut Beatlemania w Londynie: Sam Mendes odtwarza nowojorskie szaleństwo z 1964 roku
30 sty Kinsale Beatles Festival powraca!
30 sty Zak Starkey zagra w The Cavern Club
29 sty Pocztówki z LIPA to... lipa? Pierwsze zdjęcia filmowych Beatlesów wywołały burzę
29 sty You Gave Me The Answer – Czy masz swój ulubiony film, nad którym pracowałeś?
25 sty The Beatles znów są wszędzie: Dlaczego w 2026 roku Wielka Czwórka wciąż dyktuje warunki w popkulturze
23 sty Robbie Williams detronizuje The Beatles: Nowy rekordzista z historyczną „gwiazdką”
21 sty Koniec pewnej ery: Kultowe strony o The Beatles znikają z sieci
14 sty Obejrzyj zwiastun „Man on the Run” – premiera w lutym 2026
12 sty Paul Mescal o roli Paula McCartneya: „To moje zadanie na cały 2026 rok”
10 sty Paul McCartney wspomina Boba Weira
7 sty Wszystkiego najlepszego z okazji 90. urodzin, Hunterze Daviesie!
5 sty Giles Martin: To już koniec nieznanych piosenek Beatlesów, ale archiwa „Get Back” wciąż kryją niepublikowane skarby
4 sty Beatlesi jak Bach – dlaczego ich utwory brzmią dobrze nawet źle zagrane? Dominic Miller o niezniszczalnych harmoniach
3 sty 100. Rocznica Urodzin Sir George’a Martina: Słynny Producent wkracza w erę cyfrową
Plyty wydane w marcu:

1 (I Want To) Come Home (S - 2010)
4 Yesterday (EP - 1966)
4 Real Love (S - 1996)
6 Let It Be / You Know My Name Look Up The Number (S - 1970)
6 Power To The People / Open Your Box (S - 1971)
8 Past Masters (LP - 1988)
9 Borrowed Time (S - 1984)
15 Lady Madonna / The Inner Light (S - 1968)
17 Back Off Boogaloo / Blindman (S - 1972)
17 Back In The World (2003) (LP - 2003)
18 Anthology 2 (LP - 1996)
19 Zoom In (EP - 2021)
20 Can't Buy Me Love / You Can't Do That (S - 1964)
22 Please, Please Me (LP - 1963)
23 My Love / The Mess (S - 1973)
23 With A Little Luck / Backwards Traveller/Cuff Link (S - 1978)
23 Goodnight Tonight / Daytime Nightime Suffering (S - 1979)
23 Ringo Starr & His All-Starr Band - Tour 2003 (LP - 2004)
25 Wilbury Twist / New Blue Moon (S - 1991)
25 Ringo Rama (LP - 2003)
26 Ringo At The Ryman (DVD - 2013)
27 Sentimental Journey (LP - 1970)
27 Watching The Wheels (S - 1981)
29 Ebony and Ivory / Rainclouds (S - 1982)
29 Let It Be...Naked iTunes (LP - 2013)
30 Postcards From Paradise (LP - 2015)
31 London Town (LP - 1978)
Klasyka rocka wydana w marcu:

3 Master Of Puppets (Metallica) (LP - 1986)
22 All Shook Up (Elvis Presley) (S - 1957)
24 The Dark Side of the Moon (Pink Floyd) (LP - 1973)
25 Machine Head (Deep Purple) (LP - 1972)
29 The Number Of The Beast (Iron Maiden) (LP - 1982)

https://obrazki.elektroda.pl/1722178700_1773351408.png

Yoko Ono: Więcej niż pani Lennon – awangardowa pionierka

2026-03-10,  autor: kasia  
[...powrót do newsów]

"Love Magic Power Danger Bliss: Yoko Ono and the Avant-Garde Diaspora" Paula Morleya to wielowymiarowa kronika losów prowokacyjnej artystki oraz jej świata zamieszkanego przez „agitatorów, hałaśników, tancerzy, niszczycieli fortepianów i poetów".

Wyzwanie rzucone purystom

Ryzykując wywołanie fali apopleksji u zatwardziałych purystów spod znaku The Beatles, Paul Morley otwiera swoją książkę "Love Magic Power Danger Bliss" śmiałym poleceniem, sformułowanym na wzór „utworów instruktażowych” swojej bohaterki: „Jeśli wierzysz, że Yoko Ono była twoim ulubionym Beatlesem, uzasadnij to w formie książki”.

To, co następuje później, jest urzeczywistnieniem tego wyzwania: to porywająca, poszerzająca horyzonty analiza życia i dorobku Ono, która wykracza daleko poza utrwalony w masowej wyobraźni wizerunek artystki kojarzonej głównie z „nagimi pośladkami, łóżkowymi protestami i całą tą otoczką”. Morley osadza ją w samym centrum dwudziestowiecznej awangardy – tego interkontynentalnego przypływu energii, który iskrzył na łączach między Londynem a Tokio, Paryżem a Nowym Jorkiem. Ono była bliską współpracowniczką Johna Cage’a, Marcela Duchampa, La Monte Younga i związanej z George’em Maciunasem grupy Fluxus. Należała do globalnej społeczności fascynujących, choć mniej znanych buntowników, eksperymentatorów dźwiękowych, tancerzy i poetów, którzy w powojennym świecie szukali nowego rodzaju wolności. „W ciągu kilku poprzednich lat stało się jasne”, pisze z profesorskim chłodem Morley, „że coś takiego jak normalność po prostu nie istnieje”.

Poza cieniem uniwersum Beatlesów

Choć postawa „pro-Ono” jest dziś nurtem znacznie bardziej mainstreamowym niż w ponurych latach rasistowskich i mizoginistycznych ataków, jakie spadły na nią po ślubie z Johnem Lennonem w 1969 roku, wciąż trudno oddzielić jej postać od potężnej siły przyciągania, jaką emanuje uniwersum The Beatles. Opublikowana w 2025 roku biografia autorstwa Davida Sheffa, Yoko: A Biography, stanowi rzetelny i pełen empatii zapis jej losów, jednak wielbiciele pióra Morleya nie będą zaskoczeni faktem, że Love Magic Power Danger Bliss nie jest chronologicznym zestawieniem dat i nazwisk. Dość wspomnieć, że mityczne spotkanie Ono z Lennonem w londyńskiej Indica Gallery z 7 listopada 1966 roku następuje dopiero w 69. rozdziale (z 70).

Mimo to Morley pozostaje niezwykle wyczulony na piętno, jakie odcisnęła na niej historia. Urodzona w 1933 roku w zamożnej rodzinie tokijskich bankierów, Ono była świadkiem „Nocy Czarnego Śniegu” – amerykańskiego nalotu na Tokio w marcu 1945 roku, w którym zginęło około 100 tysięcy ludzi. Ewakuowana na wieś, zaznała widma głodu, a później żyła w cieniu traumy Hiroszimy i Nagasaki. Ucieczkę i pocieszenie odnalazła w niebie – tym wiecznie zmiennym „wprowadzeniu do abstrakcji” – oraz we własnej wyobraźni. Wspólnie z bratem potrafiła „jeść” wymyślone lody, mając pełną świadomość, że dotychczasowy porządek świata legł w gruzach. „Świat nie wymagał powrotu do stanu sprzed chaosu”, pisze Morley, „wymagał całkowitej rekonstrukcji”.

Od filozofii do nowojorskich loftów

W 1952 roku została pierwszą kobietą studiującą filozofię na Uniwersytecie Gakushuin, by wkrótce potem wyjechać za ojcem do USA i podjąć naukę w Sarah Lawrence College. Tam spotykała się z mężczyzną, dla którego jej intelektualna intensywność okazała się zbyt przytłaczająca – Morley z właściwą sobie ironią odnotowuje, że ów dżentelmen porzucił Ono dla... Sylvii Plath. Co jednak ważniejsze, to właśnie wtedy Yoko stworzyła swoją pierwszą partyturę muzyczną, Secret Piece, w której nakazywała muzykowi zagranie jednej nuty z akompaniamentem „lasu między godziną 5 a 8 rano w lecie”. Jej opiekun naukowy, André Singer, skierował tę niespokojną studentkę prosto na Manhattan, w samo serce artystycznej bohemy, gdzie niepodzielnie panował Cage. Jak zauważa Morley, było to „miasto oferujące niezliczone ścieżki rozwoju, o ile tylko znalazło się w odpowiednim pokoju z odpowiednimi ludźmi”.

Ono, która swojego pierwszego męża, kompozytora Toshiego Ichiyanagiego, poznała na wykładzie o buddyzmie zen prowadzonym przez Cage’a, sama stworzyła taki „pokój”: 112 Chambers Street. W tym industrialnym lofcie organizowała serię koncertów i wydarzeń zwanych w rodzącym się slangu „happeningami”. Jej efemeryczne dzieła tworzyły unikalną atmosferę miejsca: Painting To Be Stepped On (Obraz, po którym należy deptać) był płótnem rzuconym na podłogę, nawiązującym do wizerunków Chrystusa, które siedemnastowieczni japońscy chrześcijanie musieli deptać pod groźbą śmierci. W lofcie występowali tacy artyści jak La Monte Young, a Joseph Byrd w swoim Prelude To „The Mystery Cheese-Ball” angażował grupę ludzi do powolnego wypuszczania powietrza z balonów. Co znamienne, jako kobieta na tej zdominowanej przez mężczyzn scenie, Ono rzadko spotykała się z uznaniem. Young, będący przez krótki czas jej kochankiem, odmawiał jej jakichkolwiek zasług przy współtworzeniu tych przełomowych wieczorów.

Ulotność sztuki i potęga „TAK”

Morley podkreśla, że wkład Ono często przybierał formę „poetyckich forteli” czy „spontanicznych dygresji” – były to obrazy akcji z użyciem jajek czy galaretki; działania niezwykle trudne do skatalogowania przez historię sztuki. (Kiedy w latach 80. zdecydowała się na odlanie swoich kruchych prac w brązie, spotkało się to z gwałtownym sprzeciwem). Najbardziej natchnione fragmenty analizy Morleya wyróżniono w książce innym krojem pisma. Publikacja ta służy jednak także jako fascynująca, szeroko zakrojona panorama dziejów awangardy – od XIX-wiecznego teoretyka Henriego de Saint-Simona, przez prowokacje grup Hydropathes i Incohérents, aż po dadaizm. Autor nie zapomina o Japonii, gdzie rozwój technologii umożliwił rozkwit eksperymentalnej muzyki konkretnej.

Choć Morley poświęca sporo miejsca gigantom pokroju Cage’a czy Duchampa, jego narracja tętni życiem dzięki postaciom z drugiego planu. Przywołuje m.in. Atsuko Tanakę z Osaki i jej Electric Dress (1956) – niebezpiecznie pulsującą strukturę z setek żarówek, obrazującą napięcia między nowoczesnością a tradycją – oraz Charlotte Moorman, aresztowaną za grę topless na wiolonczeli w utworze Nam June Paika. Całość utkana jest z dygresyjnych pętli, które idealnie oddają naelektryzowaną atmosferę wokół Ono i prądy spychające ją w stronę neo-dadaizmu spod znaku Fluxusu.

Wreszcie na scenę wkracza Lennon. Yoko, będąca wówczas żoną swojego drugiego męża, Tony’ego Coxa i matką trzyletniej Kyoko, przyjechała do Londynu na wystawę w luksusowej Indica Gallery. Lennon, z natury niechętny „artystowskim bzdurom”, pojawił się tam przed wernisażem, emanując irytującą energią „pewnego siebie panicza” i traktując galerię jak „wesołe miasteczko dla dorosłych”. Został jednak całkowicie rozbrojony, gdy wspiął się na białą drabinę i na suficie dostrzegł jedno, zapisane mikroskopijnym drukiem słowo: yes (tak). „Tak zwana awangarda była dla niego anty-sztuką, rozbijaniem fortepianów i nudnym, negatywnym gównem”, pisze Morley. „To jedno ‘tak’ błyskawicznie go rozchmurzyło”.

Happening sam w sobie

Prowokacyjnie Morley stawia pytanie: dlaczego to Lennona nigdy nie oskarżono o to, że wyhamował jej rozwój, wyciągnął ją z jej naturalnego środowiska, rozbił grupę, w której tworzyła i wrzucił w sam środek tabloidowego piekła? Z pewnością znajdą się tacy, którzy wciąż będą się jeżyć na samą myśl o przyznaniu Ono pełnych zasług twórczych – ludzie, którzy nie chcą widzieć w niej nikogo więcej poza deprymującą postacią z robótką ręczną, towarzyszącą Beatlesom podczas ich ostatnich sesji. (Warto tu nadmienić, że analiza filmu The Beatles: Get Back autorstwa Morleya jest niemal tak samo odkrywcza, jak samo dzieło Petera Jacksona).

Mimo to Love Magic Power Danger Bliss – napisana stylem, który sprawia, że ma się ochotę odczytywać całe fragmenty na głos (najlepiej komuś, kto akurat balansuje na drabinie) – wydaje się być pozycją złożoną, donośną i nieskończenie ciekawą. To książka, na jaką Ono w pełni zasłużyła: happening sam w sobie.

Książka "Love Magic Power Danger Bliss: Yoko Ono and the Avant-Garde Diaspora" Paula Morleya ukazała się 10 marca nakładem wydawnictwa Faber.


Dotychczasowe komentarze:

Twój komentarz do umieszczenia w Rocznikach The Beatles:

komentarz dnia 2026-03-13 13:20:46,
Komentarze mogą zamieszczać tylko redaktorzy serwisu. Pytaj admina joryk2@wp.pl